“从艺博会上买东西，享用高端艺术消费。”对于中国家庭而言将仍然遥不可及，5月3日完结的“艺术北京”艺博会上传送的信号就是，中低端艺术品及涉及消费品市场正在加剧。

新晋的消费型藏家们往往从低价位的作品和现当代艺术品卖起，他们的出售和艺术爱好惹来了各方艺术市场涉及经营者的注目。艺术品消费衰退大型的艺博会大都有针对年长画廊展览崭露头角的艺术家及他们代表作的区域，这是一个理解新兴艺术家的好办法，当然同时也是一个挑选出较低价格作品的良机。

诚如在今年的“艺术北京”上，年长艺术家的、小幅的、具备装饰性和时尚感的作品，更有了不少摆摊艺博会的购买者，甚至有些人就是寄予厚望就买走的即兴消费。据“艺术北京”统计资料，98%的参展商皆有成交价，售价最低的作品约200多万元，高价作品多数来自市场当红的成熟期艺术家，大多数画廊在博览会之前就早已和老藏家交流好。近年来受到注目较多的年长艺术家作品，在今年的艺博会上销售最差，成交价在10万到20万的作品占到一半以上。在北京草场地艺术区刚开业的希帕画廊，带给的国外艺术家的当代摄影作品，以及毕加索、米罗的版画都有不俗的销售。

“面临这些陌生的、年长的艺术爱好者们，我们无法只是等候他们成熟期。”一些画廊负责人回应，他们的目标就是更有本土新的买家的注目，不断扩大当代艺术的反对范围。

所以他们带给的作品价格层级较为多，三高的作品十几万，也有几千块钱的作品，甚至几十块的艺术衍生品。抽象化作品在家庭装饰中渐渐风行，经历了从花鸟、书法、表现手法到抽象化的变迁，一些执着审美与品位的家庭开始在墙上悬挂起抽象画。同时在抽象化市场衰退的势头下，“艺术北京”上小幅抽象化作品成交价非常不俗。

年长艺术家的抽象化作品价格都十分亲民，迅速就能寻找购买者，价格都在10万以下。而在艺博会开始之前，人们早已被微信朋友圈里张贴的各种艺博会进击想起性欲。出售艺术品对于国内多数家庭而言还归属于高端消费，不过在游玩的氛围之下，要是空手而归总实在不勤勉，于是印上画作的手机壳、水杯、丝巾等艺术衍生品被挑买走，关键这些时尚的简单商品价格不低，不过经销商的摊位成本则令人担忧。还有一个可观的躺在电脑前的艺术品消费群体，多达，国内艺术品电商、微商早已多达2000家，尽管对于线上艺术品的品质、服务、售后等仍有争议，但以获取各种低价的艺术涉及商品居多的线上交易平台不容忽视。

著名艺术品电商赵涌在线创办人赵涌指出，当下国内艺术市场正好就是指消费型和珍藏型互相切换的一个阶段，在赵涌在线也有很多互相交错的用户，还包括收藏者也还包括消费者。新的晋消费型藏家登场一些画廊责怪，今年“艺术北京”上少了一些业内的大牌藏家，多数都以新晋的消费型藏家居多。藏家类型变化带给的后果是高价的大型作品销售力弱，而经营年长艺术家的艺术机构步入了市场机会，只要价格合理，哪怕是甜俗的作品都不愁买家。不愿拒绝接受艺术复制品或衍生品的群体，一般就是指显消费角度抵达，只要装饰性强劲、有时尚感觉或者意味着讨厌和有好感，就像他们平时出售一件商品一样消费，至于否具备珍藏价值并不在考虑到范围内。

而一部分执着更高艺术或珍藏价值的群体，还是更加不愿自由选择原创作品，不过价格必需要较低到他们可拒绝接受的范围，他们是消费和珍藏市场需求共存，还有另一类群体是消费和珍藏顾及。不受宏观经济影响，国内艺术品市场正处于一个深度调整期，拍卖会市场的成交价价格和成交量都在大跌，画廊市场也仍然正处于下滑中。中国拍卖会协会发布的《2014年中国拍卖会行业经营状况分析及2015年未来发展》报告中表明，在2014年取样全国十家拍卖行统计资料得知，成交价100万元以下的拍品件数约49735件，占到比93.5%。

2014年成交价拍品的均价为30万元左右，品类趋向多元化和个性化，更加多的年轻人入市。同时，全球艺术品市场也经常出现下降迹象，欧洲艺术基金会中国首席代表徐晓玲对《TEFAF2015全球艺术品市场报告》(下称报告)展开了深度理解。报告认为，2014年市场上拍量比2013年减少了8%，但成交量却同比上升1%，市场流拍亲率刷新新纪录，约57%。

中国当代艺术市场价格大跌尤为显著，特别是在是曾多次在市场可怕期攀升的著名当代艺术家作品，一些藏家手中掌控这些艺术家作品不愿低价出让，造成手中流动资金有限，而股市火热也移往了他们手中的储备资金，是造成市场上高价作品销售力弱的原因之一。秋刀鱼画廊的经营者说道，以往都是杨家藏家借艺博会的机会带上自己的朋友过来卖作品，而今年更好的是新的藏家，低端的作品在价格上会产生压力，消费型藏家往往不特犹豫不决。而他指出更大的市场需求增长点有可能是酒店、不会所、商场等公共场所或机构，其对于艺术品消费的市场需求已明显增加。针对艺术品消费市场，有数不少机构打响了“阵地争夺战”，还包括画廊、博览会、综合性艺术商店、电商等各种平台，精心网罗自己潜在的艺术消费爱好者。

离愈演愈烈快速增长另有距离住在宋庄的一位艺术媒体圈人士最近遇上了一件事：他有一个意大利朋友新的买了一幢别墅，就想要从中国卖几幅油画回来，悬挂在别墅里装饰。他带着意大利朋友去宋庄几个画家工作室看画，朋友看中了几幅画，但是一问价格却咬死了，要价都是几十万一幅。

后来，这位意大利朋友去佩斯北京买了几幅吴冠中的拷贝画，几千块一幅。这位圈内人士实在没卖到原创艺术品很失望，这件事体现出有当代艺术圈的一个现象，有的艺术家还不能接受当代艺术品市场下降的事实，还是想要让作品售出以往高价，而有的艺术家心理是价格要得越高，就越能表明作品价值，价格代表身价，这些已不合时宜。到底该如何应付市场潮流从高价位到消费的变化，也是很多艺术家要面临的问题。

市场是把双刃剑，在宋庄有不少原创艺术家面对着存活艰难，他们曾多次靠买所画巅峰过，但现在往往一年也买不来几张画，生活已是了问题。有的画家一幅油画要几十万，降价对于他们来说是不能接受的，牵涉到到身价、面子、成本等等因素，但也被迫画一些好卖的画，比如一两千元一幅的水墨小品。也有一些市场型的画家，索性根据画廊、艺博会、电商等销路的有所不同而画有所不同的画，有精心之作，也有商品画，代笔画，流水线所画等价位强弱有所不同。

不论怎样，国内艺术品消费市场需求快速增长是不争的事实，赵涌指出这个趋势是非常明显的，原本珍藏群体以珍藏和投资居多，现在逐步南北多元化，特别是在是以消费喜爱居多的群体更加大。尽管艺术品消费的呼声颇高，但我们距离确实的艺术消费时代还有一段距离，目前中低端艺术消费品市场的经营状况并不平稳，消费者对艺术品还没构成一个平稳的市场需求，所以最后市场不会怎样还是不确认。

业内人士指出比经营模式更为重要的是艺术品消费观念转型，培育出确实的“艺术品消费者”，构成艺术消费习惯，此外国内对于审美意识教育的缺少也仍然被诟病。“无论是艺术品的珍藏市场，还是消费市场，发展最重要的要素就是诚信、半透明、专业。行业的从业者必须在这三方面大大地累积和希望才能扩展市场。

”赵涌坚信今后中国珍藏艺术品的消费市场十分大。

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